毛安吉: 光影变幻中的心灵捕手

文 / 庄娅琼

近日，一组人物肖像照悄然在朋友间走红，不少文化、金融、外交、艺术、体育、工程等领域的精英们，纷纷更换微信头像，无不令亲朋由衷地点赞:你竟然这么美?

这些肖像照的创作者都是同一个人:上海市摄影家协会副主席毛安吉。几年前，他曾以“一虫一世界”微观摄影震惊上海摄影圈，今天，他的人像摄影作品再次获得无数吸睛，用互联网的语言来说，一张照片就带来了“价值千金”的流量。

毛安吉的人像摄影，于精准的光影捕捉中，引发观者微妙、丰富的心理感受，同时也带给被拍摄者无尽的回味，并获得“重新认识自己”的启示。我们采访了毛安吉，以及数位他镜头下的女性，揭秘大师创作背后与众不同的心路历程。

光影猎人

/我与「美」建立了亲密交流/

毛安吉的人像摄影探索其实已有近三十年，他拍摄人物的初心十分纯粹、真挚:为朋友拍一张好看的照片。所谓“好看”，毛安吉有非常明确的目标:不乏味，展现他/她富有个性化的人格魅力。

那时候的摄影创作，往往在外出游玩的途中。毛安吉的朋友圈里流传着一个“许愿接龙”，每个人都笑称“与毛大师同行，就有机会遇到一个最美的自己，没法想象的美。”

例如，有一次在毛安吉带领100位医生在郊外创作时，大家正从一片森林中走出来，明媚的阳光从背后正洒下来，毛安吉预判到此时此刻的光线，将诞生奇妙的影像，就快步走在大部队的最前方，奔到最佳位置停下，转身把镜头对准走出来的人群，在最短的时间内，调整好数据，为一位女医生抓拍到了一幅照片。

盈盈浅笑，沐日光华。在毛安吉的作品中，阳光化为一层又一层的光影:洒落在人物背后的树林，又笼罩在人物的全身，最后在镜头前形成明媚、浪漫的独特光晕。众人惊叹之余，“光影猎手”的称呼也就流传开来。

毛安吉创作了一大批室外人物摄影作品后，开始有了对光影更高的追求。他希望从光影的捕捉，进一步尝试光影的制造。
“一个好的猎手，不仅懂得等待时机，更会创造时机。”就这样，毛安吉开始了专业室内肖像摄影的探索。

由于盛名在外，得知毛安吉开始专注室内拍摄后，朋友们纷纷来毛安吉这里“求照片”。大家逐渐发现，在室内进行人像创作时的毛安吉，展示出不一样的大师风采。如果说户外创作，是等候与即兴的交融，那么棚内的创作，则是一场需要强大耐力的精心雕琢。

镜头前的毛安吉除了不断调试光影，也始终在观察着被拍摄者的细微表情，在咔嚓咔嚓声中，引导人物的情绪状态，也洞察服饰的细微调整是否更合适。

“魔鬼藏在细节里，美也是。”

被拍摄者，在毛安吉所营造的气场中，从紧张、拘束、害羞、忐忑，到全情投入，一点一点变得自信开朗，眼神更是神奇般地从黯淡到明亮，像职业模特、演员那样，极其有力地摄人心魄。

不仅仅是照片，整个过程也棒极了，这是从未有过的体验，感觉到自己在一点点被引领着，变得更美。”人们感慨，在毛安吉的镜头里，体验到了从没有过的提升感，这不是一个表演的过程，而是和摄影师，一点点深入内心，寻找自我、重建自信的绝佳体验。

如同当年专注于微观摄影那样，毛安吉一旦投入，就开始了心无旁骛的探究。以前，是昆虫世界的妙趣吸引了他，这一次，是个体的“唯美”激发了他的巨大激情。

“每个人都是美的，美在不同的角度，并有不同的表现形式。”毛安吉认为摄影师首先要对寻找“美”、感受“美”有足够的感情与激情。当他全身心地投入，摒弃一切杂念时，就获得了神奇的能力:人物身上的美感，跃然眼前。而他要做的，就是在变幻的光影中，成为一个精准的猎人，捕获瞬间的美，定格成永恒。

为了用最精准的光影去呈现人物的美，并非专业摄影师的他，却精心打造室内环境。无论是彩色或黑白，高调光或低调光，每个人物最美的特征在光影中被无限放大。

“出乎意料，却又如此真实。”每个人都发出这样的惊喜。

强化光影的神秘效果，引发了观者微妙、丰富的心理感受，使人物既展现外在的个性魅力，同时也具有内在的精神力量。

毛安吉毫不吝啬地呈现美，善用长焦镜镜头，去放大人物的优点，也会细腻地通过增加曝光补偿，让女性的情绪状态更饱满。

曾有一位刚生完第三胎的妈妈(下图)，刚刚过完月子期，来找毛安吉留影。“外界可能对三个孩子的妈妈，会有一种刻板的形象认知，但母亲也是一个柔美的女性，她依然可以纯粹的展现一种女神的美。”毛安吉的人物刻画从不拘泥于世俗的既定身份，因此，他所呈现的美感才令每个拍摄者惊喜万分。

“我从来不知道，自己竟然这么美。”许多被拍摄者都发出这样的感叹，毛安吉总是温和而愉快地回应，“你当然可以这么美，每个人都有美的一面，都有展现和释放美的权利。”

每一位人物从毛安吉这里收获的不仅是美，更是一份温暖、强大的鼓舞。他们离开摄影棚时，脚步都比来时轻盈了许多-这是毛安吉感到最幸福的细节，“当一个人发现自己很美的时候，世界又会重新美好起来。”

心灵捕手
/揭开生活面纱之下，另一种真实/

什么是真实?

“一个人的外貌、行为举止，呈现出来的状态是真实;但内在隐秘的渴望也同样真挚。”毛安吉极具洞察力，他在每一次拍摄前、拍摄中，都在不断共情、探索人物的情绪，发现他们深藏的自我认知，以及渴望改变的梦想。

摄影是一种很有力量的语言，它不仅仅在按下快门的瞬间发力，从准备拍摄的那一刻起，毛安吉就在激发被拍摄者对美的兴趣，那是一种久未曾体验的兴奋。

对摄影师来说，捕捉很重要，塑造更加重要。对于拍摄技巧的分享，毛安吉从来都乐于敞开分享，“数学有公式，美也有公式。”他会用观察、聊天、共情的方式，一层又一层地发现人物的美感，通过摄影技巧，把他们自己都未曾意识到的“对美的向往”塑造出来。

一位平时总被同事们认为很文静的女编辑，在毛安吉的镜头里摇身一变，忽而是当代感极强的“独立女性”，忽而是神秘奢华的“阿拉伯贵妇”。

一位多年在高压下工作的女总裁，习惯了雷厉风行的高效节奏，总以严肃、谨慎、庄严的面目示人，甚至对家人也嫌少流露柔软的一面。她在毛安吉的镜头下，却如“脱胎换骨”一般，柔情似水。当看到自己的照片时，她郑重地回到家开了“家庭会议”，发布了毛安吉的作品，袒露内心的情绪，一家人由此变得更亲密……

有人惊叹地发问:我们仅仅几面之缘，你竟然能拍出，这是怎么做到的?

还有人激动地发颤:这就是我一直想成为的样子!

甚至有东方电视台著名女主播脱口而出，用“比捡到500万更开心”的比喻，来形容内心的狂喜。这种看到照片的瞬间反应，对毛安吉来说，这是在作为一个摄影师最幸福的时刻。

“很多人说，我拍的照片是珍宝。其实，宝贵的不是照片本身，而是我把他们内心深处最强烈的渴望，实现了。"

“每个人都是多面的，我们不要去抗拒复杂性，坦然接纳，享受复杂所包含的丰富与迷人。”

发现被拍摄者暗藏的自我认知与期待，这并非易事。例如拍摄一位公认的美女空姐时，毛安吉本以为会非常顺利，怎么拍摄都显得呆板，缺乏灵气。每每遇到这样的情况，他并不会因为这只是一份业余爱好而有丝毫懈怠。

一次不行，那就两次、三次，甚至五次、六次……毛安吉有足够的耐心等到激情爆发的时刻。“精品，常常是在大量的失败中诞生的。”

在日复一日的打磨中，他用摄影回答了2个问题，那是许多人的困惑，亦是每个人永恒的母题:

“我是谁?”

“我想成为谁?”

主观上，毛安吉并无刻意信奉“见人所不能见”的摄影观，但他却以一种艺术家的视角与专注，无意识地实现了这个效果。

艺术画师
/最好的摄影，能让人跌入想象/

每一幅顶级的世界名画，都并不仅仅因为技巧卓越而闻名，能够流芳百世，令一代又一代人反复欣赏的心理秘密，在于这些艺术总能不断启发人们的思考与想象。

一张极致的人像摄影，就如同一部大师电影，在重重影像之下，永远埋藏着创作者的AB两条故事线。

A是明线，就像出色的导演讲了一个动听的故事，作为摄影师，毛安吉则用自己的洞察，把拍摄对象身上最富有特点的魅力定格呈现。

B是暗线，外表之下的情绪涌动、情感渴望，营造出一种耐人寻味的氛围，令人禁不住对人像好奇，开启联想，不由自主地
去猜人物的身份、年龄、经历。

他埋在摄影中的暗线是一根有力的绳索，扣人心弦，牵引着观者不知不觉跌入想象中。

“想象力是摄影的灵魂。”毛安吉这样说道，“耐看的相片，在于情感的浓度，情感是不需要解释的，0.1秒就能感染到别人。”

毛安吉的摄影是一本书，每个人可以随时翻开阅读，轻而易举地击穿时间，畅游在回忆与美好的想象中。

谈起理论与技巧，毛安吉的言辞总是非常朴素、简短。虽然是半路出家的兼职摄影师，但从拍摄形式、创造方式到作品的精湛，却堪称大师。他从不用“炫技”来证明自己的专业，反而强调，人像摄影亦是一种艺术重塑:“我很享受被拍摄者在我的镜头里，真正的快乐起来。"

回忆童年，把玩爸爸的相机是毛安吉最快乐的时光之一，可以说，对摄影的喜爱一直伴随着他。二十年多前，他因为巨大的工作压力，再一次回到摄影的身边。“每一次端起相机，专注地观察镜头里的对象，时间仿佛停止了，从没觉得疲惫和辛苦，每一次拍摄完，都觉得一身轻松，无比解压。”毛安吉觉得，摄影带给他最珍贵的收获，就是一种纯粹的享受:心无旁骛。

“人像摄影给了我最好的礼物，善于发现美的眼睛和心灵，我从中获益无数。”